ARTE Crítica y análisis cultural
Cursos que buscan facilitar el desarrollo de competencias para la apreciación, interpretación y estudio de las distintas manifestaciones del arte, tomando en cuenta las perspectivas histórica, social y cultural.
Después del Arte Moderno: De las vanguardias europeas al arte contemporáneo
Dirigido a mayores de 15 años | Nivel Principiante
El curso comenzará con la llegada del arte conceptual a la escena artística moderna en la década de 1960 con nuevos discursos de denuncia bajo técnicas, disciplinas y lenguajes revolucionarios, naciendo así el arte contemporáneo. Se analizarán todos los movimientos artísticos que se dieron de manera casi simultánea en este periodo de la historia del arte, así como su relación con el contexto histórico de la época hasta llegar a la escena artística actual y reconocer los diversos lenguajes del arte contemporáneo.
El alumno será capaz de ubicar las diferentes vanguardias artísticas que surgieron en Europa a mitad del siglo XX, con el fin de entender los movimientos del arte contemporáneo que surgieron posteriormente. Conocerá el contexto histórico de cada manifestación y aprenderá a identificar cada obra en su periodo a través de sus características técnicas y teóricas. El alumno logrará una sensibilidad, apreciación, valoración y comprensión del arte contemporáneo al convertirse en un espectador activo.
Sesión 1
El fin del arte moderno.
Sesión 2
Idea sobre materia: Arte conceptual, de vuelta al ready-made.
Sesión 3
Arte de acción: Happening vs performance.
Sesión 4
Desafiando al espacio: Instalación y Land Art.
Sesión 5
Nuevas formas y soportes: Art Brut, Op Art, Arte cinético, Minimalismo, Arte povera./p>
Sesión 6
1970’s: Arte y feminismo.
Sesión 7
¿En dónde estamos? Escena artística actual.
Neoexpresionismo, Arte urbano, Hiperrealismo, Nuevos medios (arte sonoro, video arte).
 |
Marianna González GastelumEs Licenciada en Artes por la Universidad de Monterrey. Cuenta con estudios relacionados a la educación artística e historia del arte. Fue Coordinadora de Comercialización en la casa editorial Vaso Roto Ediciones en San Pedro Garza García, Nuevo León y posteriormente Editora de Contenidos de la revista de arquitectura y diseño Tu Casa Nueva en Hermosillo, Sonora. En el ámbito educativo, ha impartido conferencias, cursos y talleres de historia del arte y expresión artística para niñas, niños, jóvenes y adultos en diversas instituciones y centros culturales como el Tecnológico de Monterrey Campus Sonora Norte, desde donde ha diseñado, impartido y coordinado materias así como proyectos culturales estudiantiles. Desde el 2016 desempeña el cargo de Coordinadora de Artes en el Instituto Sonorense de Cultura y en 2019 lanzó Arte Appétit: Cultura abocados, plataforma dedicada a la educación cultural desde donde imparte charlas y cursos sobre historia del arte. |
Reflexiones en torno al arte contemporáneo: Vivir el arte.
Dirigido a mayores de 15 años | Nivel Principiante
Este seminario pretende trabajar en una profundización de los aspectos inquietantes y estructurales del arte contemporáneo; con el fin de formar espectadores y artistas en contacto crítico con
su tradición artística.
En estas sesiones el participante estudiará la relación del artista contemporáneo con las visiones del fin del mundo en el arte. Estas ideas le ofrecerán herramientas de análisisque despertarán su inquietud y establecerán fuentes pertinentes para establecer un diálogo con el arte.
Sesión 1 | Imposible matar al dragón:
– El cine de Luis Estrada
– La ley de Herodes.
Sesión 2 | El drama y la conciencia: Realismo social español.
Sesión 3 | Ante el dolor de los demás
– Susan Sontag, entender las artes..
Sesión 4 | ¿Nos controlan los medios?.
– El arte como incertidumbre.
– La falsa garantía de las redes.
Sesión 5 | Historia de la inspiración.
– Sobre el arco y la lira.
– Octavio Paz.
Sesión 6 | Las mejores películas del Siglo XX
– De Chaplin a Lars von Trier.
Sesión 7 |Libros que merecen ser leídos
– Una exploración de literatura fuera del bestseller.
 |
Samuel Rodríguez MedinaEs profesor de Arte, Cine y Estética en el ITESM campus Monterrey. Cuenta con un posgrado en Filosofía Contemporánea con acentuación en arte por la Universidad de Granada España. Sus libros de Teoría del arte “El despertar de la Mirada”, “Vuelo nocturno” ( Ed. Font), y de narrativa, “La ausencia” ( Arkho Ediciones), y “Muerte a la deriva” ( Alcion editora), han sido publicado tanto en México y Argentina. Ha participado en proyectos y conferencias artísticos y editoriales de carácter nacional e internacional con instituciones de prestigio. IG:samuelrodriguezdiciembre. |
MAYORES INFORMES
T. +52 (81) 8262.4573
programaspublicos@marco.org.mx
CONTÁCTANOS PARA MAYORES INFORMES
